Le Veneri moderne immaginate da Alaïa

Nell’aria risuona una musica ipnotica. Le sale bianche dell’atelier Alaïa sono arricchite dalle opere di Mark Manders. Sculture che richiamano quelle sfidanti architetture di tessuto che si preparano a dare vita alla collezione summer-fall 2025 della maison di Richemont. Ogni creazione è la summa di riferimenti «alla storia, alla geografia, alla scultura e sempre alle donne. Sono tutti parte degli abiti, al loro interno», scrive Pieter Mulier.

Una condivisione tra moda e arte in divenire al di fuori di qualsiasi epoca e geografia. Questa idea riecheggia non solo sui capi ma anche nella musica, una colonna sonora composta da Gustave Rudman, presenta Aatini al-Nay wa-Ghanni del soprano Fatma Saïd, su un testo di Khalil Gibran. «La musica potrebbe avere origini diverse, luoghi divergenti. Riflette un’universalità», prosegue il designer. Ma è impossibile non pensare alle origini tunisine del couturier ascoltando le note del brano che cadenza il passo di donne.

Sono sculture cinetiche tra pieghe e drappeggi, con i volti incastonati in ovali circolari simili alle cornici di un quadro, tra abiti modellati per rispecchiare la topografia della forma femminile attraverso curve e imbottiture, frange di budellini di tessuto arricciato e strutture circolari sospese sul corpo. Le schiene sono svelate da scolli a cuore, i fianchi da onde metalliche o da gonne galleggianti. Drappeggi, annodature e linee sinuose decorano le silhouette. Il vezzo? Avere una scarpa diversa dall’altra.

Giudizio. Il pubblico applaude rapito dallo show e accoglie con un’ovazione l’uscita di Mulier. Che conferma il suo talento e la sua capacità di far rivivere la magia del fondatore trovando il giusto equilibrio tra abiti unici e accessori subito desiderabili. (riproduzione riservata)