Umiltà e nobiltà da Giambattista Valli

Cesti di fiori e di frutta decorano le sale dell’atelier di Giambattista Valli. Riproducono quelle nature morte che lo stilista svela sul moodboard di stagione, raccontando di essersi ispirato alla pittura olandese del 600, in particolare a Jan Vermeer. «Dai loro quadri emerge un gioco di luci e ombre che rispecchia lo stato attuale della società», racconta Valli, «ma anche l’idea di una conversazione tra persone che travalica i confini tra umiltà e nobiltà. È dall’armonia tra questi contrasti che è iniziato lo studio sulla collezione». In un dialogo tra minimalismo e massimalismo, i look alternano silhouette brevi e pulite per capi in canvas di lino, popeline e organza di cotone, nobilitati dal taglio, dai decori floreali come dipinti, dai ricami e dai pizzi di seta cruda leggerissimi a volumi aerei che esplodono nel finale in color block di organza e in gonne goffrate come cesti intrecciati. «La natura vincerà sempre su tutto, anche sui conflitti tra gli uomini», ha proseguito Valli. Man mano che la sfilata procede, la natura sboccia: arricciature, volant e volumi gonfiati dal vento donano ampiezza mantenendo la leggerezza. Mentre tocchi di linerie non cercano di costringere, ma di conferire alla silhouette un atteggiamento rilassato, come un momento rubato alla sfera privata. Discreti e leggeri, rivelano la fragilità e la libertà del corpo, prolungando il tema della luce e della quotidianità amplificata.

Giudizio. La risposta di Valli a un mondo in subbuglio e a una moda che vive nell’incertezza è l’artigianato. Sono le sapienti mani dei sarti del suo atelier a costituire un valore prezioso da difendere. Al di là di ogni trend passeggero e di ogni furbizia di styling. A parlare sono solo i suoi abiti. (riproduzione riservata)