Jil Sander e la forma del suono alla Milano fashion week

«La collezione unisce una riflessione sul suono e sui volumi», spiegano dietro le quinte Lucie e Luke Meier. Nel backstage, già praticamente off limits, il cast è già in line up. La sala per il défilé è allestita in verde pistacchio, con i seat disposti a ellisse e coni blu che evocano altoparlanti, come fossero installazioni di Anish Kapoor. «Il suono come l’aria è materia invisibile. È intorno e dentro di noi, avvolge e connette», proseguono i creativi. Nel front row, musicisti da Lorenzo Viotti a Ghali.

La collezione è fatta di monocromi che accentuano l’effetto 3D del gioco tra volumi. Morbidi e fluidi nelle forme, i lunghi cappotti e le tuniche di pelle o matelassé, le cappe avvolgenti, abiti e giacche, le delicate pelli di cervo o le pellicce di capra himalayana, un mantello di seta tutto frange, o i completi, che spiccano sui pantaloni sottili, esplorano le capacità creative di una modellistica portata all’essenziale. Elevano tutto alle più alte possibilità di una progettazione che ha base su forme semplici e geometriche.

La palette va dal prugna al cacao al blu ceruleo, con tocchi rosso vivo, rosa pallido, celeste, verde pastello, perla. Nero, grigio e bianco. Lucie e Luke Meier si sentono esponenti del quiet luxury? «Non ci piace essere incasellati. Il nostro lavoro si costruisce stagione dopo stagione. Questo è l’importante».

Giudizio. L’arte di perdere peso, si intitolava una delle Lezioni americane di Italo Calvino. Vale per questa riuscita collezione di Lucie e Luke Meier. Tutto sembra realizzato senza sforzo e dà alla vista una sensazione tattile come quella di indossare cose semplici e preziose. Forme essenziali minuziosamente elaborate. (riproduzione riservata).