Audemars Piguet, 150 anni in mostra

L’alta orologerià è una forma di design? La risposta è sì, per meccanismi che sposano la forma nella sfida di ridurre le funzioni in virtuosisimi che sono vere sculture. Audemars Piguet, dentro AP house Milano (in via Bagutta 2 fino al 3 maggio), dove la maison svizzera mette in scena «Crafting time: when design shapes movement», una mostra che è insieme racconto, archivio e dichiarazione di stile. La scelta della location non è casuale ma sostanziale: capolavoro del razionalismo milanese inaugurato nel 1938 su progetto dell’architetto Giuseppe De Min, l’edificio rappresenta la perfetta sintesi tra funzionalità e avanguardia estetica.

È in questo contesto, restituito alla città dopo un sapiente restauro, che il progetto intende dialogare con la storia. Non è solo una sequenza di segnatempo rari, molti dei quali esposti per la prima volta in Italia, ma un percorso che attraversa oltre 150 anni di ossessioni meccaniche e intuizioni estetiche. Il cronografo, radice profonda della manifattura, apre la narrazione con esemplari da tasca di fine Ottocento e modelli del Novecento che raccontano una precisione già allora spettacolare, quasi teatrale.

Poi il ritmo cambia, si fa più ipnotico, quando entra in scena il tourbillon, quel balletto tecnico che sfida la gravità e che Abraham-Louis Breguet concepì come soluzione e che qui diventa anche gesto estetico. Fino al 3 maggio, la mostra resta aperta come un invito a entrare nel laboratorio invisibile dell’alta orologeria. Non tanto per capire come funziona un orologio, ma per vedere come il tempo, quando passa dalle mani giuste, possa diventare forma, cultura. (riproduzione riservata)